Nếu không gian dịch vụ là nơi các nhà thiết kế nữ thể hiện khả năng kiến tạo trải nghiệm tập thể, thì nhà ở lại là nơi mà ngôn ngữ thiết kế của họ được thể hiện theo cách thân mật và chắt lọc hơn. Trong danh sách ELLE Deco International A-List 2025, những công trình nhà ở do các NTK nữ dẫn dắt cho thấy một cách tiếp cận đáng chú ý: không gian sống không chỉ đáp ứng nhu cầu cư trú, mà còn là nơi những tìm tòi về vật liệu, ánh sáng và cách tổ chức đời sống được thể hiện qua những bối cảnh riêng tư và gần gũi hơn.
1. Căn hộ St James’s Park do Sophie Ashby thiết kế
Sophie Ashby là nhà thiết kế nội thất người Anh và là người sáng lập Studio Ashby, văn phòng thiết kế có trụ sở tại London. Thành lập vào năm 2014, studio nhanh chóng được biết đến qua các dự án nhà ở, khách sạn và nhà hàng tại châu Âu, Trung Đông và Mỹ, tập trung vào việc kết hợp nội thất đương đại với nghệ thuật và kỹ nghệ thủ công, tạo nên những không gian có chiều sâu thị giác và mang dấu ấn cá nhân rõ rệt.

NTK Sophie Ashby được đề cử trong ELLE Deco International A-List 2025 bởi Editor-in-Chief của ELLE Decoration UK.
Một điểm đáng chú ý trong cách tiếp cận của Sophie là sự hiện diện của nghệ thuật trong nội thất. Các dự án của cô thường tích hợp tranh, điêu khắc và tác phẩm của các nghệ sĩ trẻ như một phần của bố cục không gian, thay vì chỉ đóng vai trò trang trí. Bên cạnh hoạt động thiết kế, Sophie cũng sáng lập tổ chức United in Design, một sáng kiến nhằm thúc đẩy sự đa dạng và mở rộng cơ hội cho các nhóm ít được đại diện trong lĩnh vực kiến trúc và nội thất tại Anh.
Căn hộ St James’s Park do Sophie Ashby thiết kế nằm trên tầng cao của một tòa nhà nhìn ra công viên St James’s tại London, được thực hiện như một pied-à-terre dành cho một gia đình thường xuyên di chuyển giữa nhiều quốc gia. Không gian được tái tổ chức để vừa tận dụng tầm nhìn rộng ra đường chân trời thành phố, vừa tạo cảm giác ấm cúng, riêng tư của một nơi ở thực thụ.

Căn hộ St James’s Park. Ảnh: Kensington Leverne

Căn hộ St James’s Park. Ảnh: Kensington Leverne
Nội thất gồm nhiều lớp vật liệu và chi tiết thủ công: hệ tủ thiết kế riêng, đồ nội thất sưu tầm, thảm dệt và các tác phẩm nghệ thuật đương đại được bố trí xuyên suốt các phòng. Bảng màu cũng được tiết chế theo các gam trung tính và xanh xám, gợi liên tưởng đến cảnh quan London bên ngoài. Ở đây, sự sang trọng không được xây dựng từ những lớp vật liệu phô trương. Thay vào đó, căn hộ được định hình như một không gian sống mang dấu ấn cá nhân, nơi nghệ thuật, đồ sưu tầm và trải nghiệm đời sống của gia chủ trở thành một phần của cấu trúc nội thất.

Căn hộ St James’s Park. Ảnh: Kensington Leverne
2. Nhà Harbour Island do Alessandra Branca thiết kế
Sinh ra tại Rome và phát triển sự nghiệp tại Mỹ, Alessandra Branca mang vào các thiết kế của mình một cảm quan thẩm mỹ đậm chất châu Âu. Các không gian của bà thường gợi nhớ đến tinh thần cổ điển thông qua tỷ lệ, chi tiết và cách sử dụng vật liệu, nhưng được làm mới bằng bảng màu táo bạo và cách xử lý giàu năng lượng.

NTK Alessandra Branca được đề cử trong ELLE Deco International A-List 2025 bởi Editor-in-Chief ấn bản Mỹ.
Thay vì giữ khoảng cách với quá khứ, Alessandra chủ động đưa các yếu tố lịch sử vào trong đời sống đương đại. Đồ cổ, nội thất đặt làm riêng và tác phẩm nghệ thuật không xuất hiện như những điểm nhấn rời rạc, mà được đan cài để tạo nên một tổng thể vừa trang trọng vừa gần gũi. Chính sự pha trộn này giúp không gian nội thất do bà thiết kế luôn giữ được độ sống động và linh hoạt, thay vì dàn dựng trưng bày một cách lộ liễu.
Tại Harbour Island (Bahamas), dự án nhà ở do Alessandra Branca thiết kế được đặt trong bối cảnh thiên nhiên nhiệt đới, với tầm nhìn hướng ra biển và thương cảng sầm uất. Công trình gồm hai khối nhà theo phong cách British Colonial bố trí quanh một hồ bơi trung tâm, mở ra nhiều hướng nhìn về cảnh quan xung quanh. Cách tổ chức này cho phép các không gian sinh hoạt chung tận dụng tối đa ánh sáng và gió biển, đồng thời tạo sự liên kết giữa trong và ngoài nhà.

Ảnh: Simon Upton
Nội thất được xây dựng từ các vật liệu đặc trưng của địa phương như gỗ bách, đá san hô, kết hợp với đồ cổ châu Âu và các chi tiết trang trí nhiều màu sắc. Các không gian sinh hoạt được ưu tiên diện tích và sự kết nối, trong khi phòng ngủ được giữ ở quy mô vừa phải để điều hướng hoạt động về các khu vực chung. Tổng thể công trình cho thấy cách Alessandra kết hợp nhuần nhuyễn kiến trúc địa phương, điều kiện khí hậu và ngôn ngữ trang trí cá nhân trong một không gian sống ven biển.

Ảnh: Simon Upton
3. Nhà riêng do Roelfien Vos thiết kế
Là một trong những tên tuổi tiêu biểu của làn sóng nội thất cao cấp tại Hà Lan, Roelfien Vos xây dựng thực hành thiết kế của mình xoay quanh khái niệm interior personality – nơi không gian không chỉ được hoàn thiện về mặt thẩm mỹ mà còn phản chiếu rõ nét bản sắc và lối sống của gia chủ. Sau khi sáng lập studio riêng tại Amsterdam vào năm 2010, bà nhanh chóng định vị mình trong phân khúc nhà ở và không gian dịch vụ cao cấp với ngôn ngữ thiết kế chiết trung.

NTK Roelfien Vos được đề cử trong ELLE Deco International A-List 2025 bởi Editor-in-Chief ấn bản Hà Lan.
Dự án private house được giới thiệu trong A-List là một ví dụ điển hình cho cách Roelfien Vos xử lý không gian như một trải nghiệm giàu cảm xúc và mang tính kể chuyện. Công trình gợi nhắc tinh thần Art Deco của thập niên 1920 nhưng được diễn giải lại qua lăng kính đương đại. Nội thất được tổ chức thành nhiều không gian với cá tính rõ rệt, từ trần màu, cầu thang gỗ mang tính điêu khắc cho đến hệ bếp kết hợp quầy bar và phòng tắm master với các chi tiết nhung và kim loại ánh vàng. Ngôn ngữ thiết kế ở đây mang tính maximal có kiểm soát: bảng màu táo bạo, ánh sáng giàu kịch tính và vật liệu xa xỉ được tiết chế thông qua sự cân bằng chặt chẽ về hoạ tiết và vị trí, tạo nên một tổng thể vừa phóng khoáng vừa tinh luyện.

Ảnh: Space Content Studio

Ảnh: Space Content Studio
4. Nhà riêng do Stephanie Barba Mendoza thiết kế
Không né tránh những giới hạn thường thấy của kiến trúc London, Stephanie Barba Mendoza chọn cải tạo những không gian thường bị xem là “khó cứu”, đặc biệt là các căn hộ tầng bán hầm với ánh sáng hạn chế và tỷ lệ không lý tưởng. Thay vì cố che giấu nhược điểm, cô xem đó là tiền đề để tái cấu trúc trải nghiệm không gian, nơi cảm xúc thị giác được xây dựng từ chính những điều kiện bất lợi.

NTK Stephanie Barba Mendoza được đề cử trong ELLE Deco International A-List 2025 bởi Editor-in-Chief ấn bản UK.
Nền tảng tư duy đa văn hóa và kinh nghiệm làm việc tại Martin Brudnizki Design Studio đã mang đến cho Stephanie Barba Mendoza một ngôn ngữ thiết kế giàu tính biểu đạt. Màu sắc, hoa văn và vật liệu trong các dự án của cô không bị kiểm soát hoặc lược bỏ, mà được tổ chức dày dặn như những lớp hình ảnh chồng lấp, tạo nên cảm giác không gian luôn có chiều sâu và chuyển động.
Chẳng hạn, trong dự án căn hộ bán hầm được xuất hiện trên ELLE Deco International A-List 2025, phòng khách được mở rộng để kết nối với sân trong, biến ánh sáng tự nhiên thành một yếu tố kiến tạo không gian, thay vì chỉ là điều kiện cần. Song song đó, hệ màu ấm, bề mặt giàu chất cảm và các chi tiết mang tính trang trí được đưa vào có chủ đích, nhằm bù đắp cho hạn chế về cao độ và ánh sáng, đồng thời tạo ra một bầu không khí ấm cúng, ngọt ngào gần như đối lập với định kiến về tầng bán hầm tăm tối và lạnh lẽo.

Ảnh: Kensington Leverne
5. Căn hộ Brasilis do Melina Romano thiết kế
Trong bối cảnh thiết kế Brazil đương đại, Melina Romano là một trong những nhà thiết kế thuộc nhóm nhà thiết kế đang đẩy ranh giới giữa kiến trúc và nội thất. Thay vì xem nội thất là lớp hoàn thiện sau cùng, cô sử dụng nó như một hệ cấu trúc thực thụ thông qua kỹ năng xây dựng marcenaria – kỹ thuật đồ gỗ đóng liền khối vốn là thế mạnh của Brazil. Trong các dự án của Melina, hệ tủ, vách và bề mặt gỗ không chỉ để tối ưu hoá không gian lưu trữ, mà vận hành như khung xương tổ chức toàn bộ không gian.

NTK Melina Romano được đề cử trong ELLE Deco International A-List 2025 bởi Editor-in-Chief ấn bản Brazil.
Công trình nổi bật gần đây nhất của Melina Romano là Brasilis Apartment, căn hộ 350m² tại São Paulo được phát triển từ một bài toán khá thú vị: dung hòa hai nhịp sống khác nhau của gia chủ trong cùng một không gian, giữa Rio de Janeiro – phóng khoáng và São Paulo – quy củ. Thay vì xử lý ở cấp độ hình thức, Melina đã đưa ra một giải pháp mang tính cấu trúc, cô tái tổ chức căn hộ bằng một hệ kệ và vách gỗ tích hợp, hỗ trợ lưu trữ và phân vùng không gian. Ranh giới giữa các khu vực chức năng không còn được xác lập bằng tường kín, mà bằng những lớp ngăn linh hoạt: khi mở, các khu vực liên thông và giữ được độ thoáng; khi đóng vẫn đảm bảo sự riêng tư.

Ảnh: Denilson Machado

Ảnh: Denilson Machado
6. Nhà ở Outskirts tại Buenos Aires do Ines Muzzio thiết kế
Hoạt động tại Buenos Aires với IM Estudio, Ines Muzzio thường tham gia các dự án cải tạo và nhà ở quy mô vừa, nơi kiến trúc cần hoà hợp với những điều kiện sẵn có. Thay vì áp đặt một hình thức mới, cô có xu hướng làm việc trực tiếp với cấu trúc hiện hữu: điều chỉnh, làm rõ và kéo dài các mối liên kết trong không gian. Cách tiếp cận này dẫn đến một ngôn ngữ thiết kế khá nhất quán của Ines: vật liệu được sử dụng liên tục giữa các phòng, hạn chế thay đổi đột ngột; các khu vực không bị chia cắt mạnh mà chuyển tiếp dần; không có nhiều chi tiết nội thất mang tính statement nhưng tổng thể luôn giữ được sự ổn định và ấn tượng.

NTK Ines Muzzio được đề cử trong ELLE Deco International A-List 2025 bởi Editor-in-Chief ấn bản Argentina.
Trong ngôi nhà ở Outskirts, lựa chọn hình thái mái dốc và khối tích gọn gàng của công trình gợi nhớ đến dạng nhà cabin truyền thống. Gỗ được triển khai xuyên suốt trên các bề mặt lớn, trong khi sàn terrazzo giữ vai trò trung hòa, giúp tổng thể không bị nặng về thị giác. Tận dụng những thay đổi nhỏ về độ mở, vật liệu hay ánh sáng để phân chia các khu vực chức năng mà không cần đến các vách ngăn cứng. Cách xử lý này tạo ra một môi trường sống ổn định, phù hợp với nhu cầu nghỉ dưỡng.

Ảnh: Pompi Gutnisky
7. Nhà Palermo do Rosa Benedit thiết kế
Xuất thân từ lĩnh vực thời trang, Rosa Benedit tiếp cận nội thất với một hệ tư duy thiên về màu sắc và chất liệu. Thời gian làm việc tại Paris, đặc biệt với vai trò textile maquette artist cho Yves Saint Laurent và thiết kế phục trang cho Opéra de Paris, đã định hình cách cô xây dựng không gian như một bố cục thị giác, chú trọng vào nhịp điệu, độ tương phản và cảm xúc.

NTK Rosa Benedict được đề cử trong ELLE Deco International A-List 2025 bởi Editor-in-Chief ấn bản Argentina.
Đảm nhận cải tạo một căn hộ Art Deco tại khu Palermo, Rosa Benedit xem ánh sáng là yếu tố cần được xử lý trước tiên. Việc tái phân bổ các khu vực chức năng theo nguồn sáng tự nhiên, các khu vực sinh hoạt được kéo về phía có nguồn sáng tự nhiên tốt nhất, trong khi không gian riêng tư lùi về phía sau, đã định hình lại toàn bộ cách căn hộ vận hành, mà không cần can thiệp mạnh vào kiến trúc.

Ảnh: Pompi Gutnisky
Trên nền đó, màu sắc trở thành công cụ tổ chức không gian. Thay vì duy trì một bảng màu xuyên suốt, mỗi phòng được phát triển như một bối cảnh riêng với các tông màu đậm được đặt cạnh nhau có chủ đích, tạo nên nhịp điệu thị giác rõ ràng khi di chuyển qua các không gian.

Ảnh: Pompi Gutnisky
8. Nhà riêng do Iram Sultan thiết kế
Trong làn sóng thiết kế nội thất đương đại tại Ấn Độ, Iram Sultan không theo đuổi ngôn ngữ thiết kế “Indian-ness” dễ nhận diện: cô không sử dụng họa tiết truyền thống, màu sắc rực, cũng không khai thác trực tiếp di sản thủ công bề mặt. Thay vào đó, Iram bộc lộ bản sắc và niềm tự hào của mình thông qua vật liệu, tỷ lệ và bố cục không gian.

NTK Iram Sultan được đề cử trong ELLE Deco International A-List 2025 bởi Editor-in-Chief ấn bản Ấn Độ.
Trong công trình nhà ở do cô thực hiện xuất hiện trên A-List 2025, Iram Sultan loại bỏ gần như toàn bộ các yếu tố gây nhiễu, giữ lại một cấu trúc thuần về hình học và ánh sáng. Những đường cong lớn như: cầu thang xoắn, các ô mở tròn… không chỉ mang tính tạo hình mà còn đóng vai trò điều hướng chuyển động, tạo nên dòng chảy trải nghiệm liền mạch. Điểm đáng chú ý là mức độ kiểm soát ở phần hoàn thiện. Bề mặt tường và trần được xử lý rất tinh tế, đủ để ánh sáng trở thành một lớp cấu trúc thứ hai, thay đổi cảm nhận không gian theo từng thời điểm trong ngày.

Ảnh: Ishita Sitwala
Song song đó, nghệ thuật không xuất hiện trong những công trình của Iram Sultan như một lớp hoàn thiện, mà đóng vai trò định hình không gian ngay từ đầu. Cách các tác phẩm được đặt trong mối quan hệ với kiến trúc, từ vị trí, ánh sáng đến bề mặt nền, cho thấy chúng là một tổ hợp cấu trúc được biên tập xoay quanh trải nghiệm thị giác.

Ảnh: Ishita Sitwala
9. Studo House do Dagmar Štěpánová thiết kế
Thay vì bắt đầu từ công năng, Dagmar Štěpánová, founder của Formafatal, tiếp cận nội thất như một dạng bối cảnh điện ảnh. Quy tụ các nhà thiết kế đến từ nhiều lĩnh vực, từ kiến trúc, nội thất đến thiết kế bối cảnh, Formafatal vận hành như một studio đa ngành, trong đó chuyển động, góc nhìn và cảm nhận được đặt ngang hàng với hình thức.

NTK Dagmar Štěpánová được đề cử trong ELLE Deco International A-List 2025 bởi Editor-in-Chief ấn bản Cộng Hoà Séc.
Công trình Studio House do chính tay Dagmar Štěpánová thiết kế, xuất hiện trên ELLE Deco International A-List 2025, nằm trên một sườn dốc hướng ra Thái Bình Dương. Thay vì san phẳng địa hình, toàn bộ cấu trúc được phát triển theo đường dốc tự nhiên, len vào thảm thực vật và né tránh hệ rễ cây hiện hữu.

Ảnh: Boys Play Nice

Ảnh: Boys Play Nice
Không gian sinh hoạt chính được đặt ở tầng trên, với một mặt mở lớn không dùng kính, cho phép gió, âm thanh và ánh sáng đi xuyên qua không gian, biến cảnh quan thành một phần của nội thất. Đây không chỉ là một lựa chọn thẩm mỹ mà là một cách định nghĩa lại trải nghiệm sống: thay vì chỉ “nhìn ra thiên nhiên”, người ở trở thành một phần của nó.

Ảnh: Boys Play Nice
Thực hiện: Thuỳ Như
Xem thêm:
A-List: Dấu ấn tuyển chọn của mạng lưới ELLE Decoration
ELLE Deco International A-List 2025: Những công trình nội thất ấn tượng tại châu Âu
ELLE Deco International A-List 2025: Những công trình nội thất ấn tượng tại châu Á